從紙上設計到實體場館，歷經兩年多高標準建設，蘇州當代美術館崛起金雞湖畔。1月17日起，這座兼具古典韻味與現代氣質的國際級藝術殿堂，攜“BIG：唯物主義”與“導演的房間：蔡楚生”兩個預熱展覽正式投入試運營，用建筑的藝術、創新的表達，傳遞著蘇州城市文化生活的新“發生”。
傳統元素+現代表達
筑就城市地標新名片
蘇州當代美術館地處金雞湖右岸“城市客廳”，是園區全力打造“四個一流”的重要舉措之一，其規劃、設計、建設，備受期待和關注。
蘇州當代美術館由丹麥BIG建筑事務所參與方案設計，充分吸取蘇州古典園林中傳統建筑的設計元素，以現代手法重新解構蘇州的建筑風格，通過形態、功能、材質等多元塑造和創新表達，打造獨具魅力的空間美學和當代建筑。
俯瞰整座美術館，絲帶狀屋頂蜿蜒連綿，既是對蘇州園林中“廊”的概念的全新演繹，又巧妙連接起9幢獨棟單體。屋頂的不銹鋼表面和立面的弧形豎向玻璃，又似中國建筑中的琉璃瓦，在陽光下與金雞湖水一起泛動靈動瀲滟之光。一項項匠心巧思讓建筑與景觀交織交融，既具功能性，又有觀賞性，更延展了空間感。
當漫步展館，人們時而在建筑中，時而在建筑外，移步換景，既有藝術空間的沉浸感，亦有古典庭院的溫馨氛圍，極具蘇州特色體驗。BIG創始人兼創意總監Bjarke Ingels曾表示，蘇州當代美術館的設計理念，體現了對蘇州園林的致敬，并將其稱為園林2.0版。
隨著外部空間的開放，這座金雞湖畔的藝術殿堂，憑借“高顏值”迅速占據市民游客“打卡榜”，成為蘇州城市地標的新名片。
觀念突破+實踐創新
探索實務運營新模式
蘇州當代美術館是園區文化藝術領域的一大重磅級事件，進一步完善了園區的藝術版圖，同時如何高品質、高效率運營也成為運營者的必答題。
“蘇州當代美術館從建筑形態上就有別于其他場館，9個獨棟單體涵蓋展覽、公共教育、劇場、商業等多元功能，我們將其定義為美術館群。在運營上，我們大膽突破傳統模式，將美術館工作擴展到城市生活，根據各場館功能特色，提前項目式進行探索實踐。”蘇州當代美術館執行館長王曉松介紹說。
2024年4月，“空間生產力”系列項目正式發布。系列活動打破場館壁壘，邀請活躍在當代藝術一線的優秀藝術家參與，將藝術創作、藝術作品帶進商業載體、鄰里中心等城市公共空間，讓藝術的光華在熟悉的場景中綻放，讓美術館成為人們藝術生活的連接點。
“通過十場‘空間生產力’活動，我們把非標的城市空間變成美術館空間，后續推出的‘右岸講堂’則為未來高端學術講座做了鋪墊。”王曉松表示，一系列實務運營，不僅訓練了團隊協作能力、暢通了業務流程，而且了解了公眾對美術館的訴求和期待，讓蘇州當代美術館在開館前便有了“形態”，并很快在業內建立起聲望。
信息交互+知識生產
打造文化生活目的地
蘇州當代美術館自規劃設計起，即明確要致力打造能體現蘇州城市精神和園區風格特征、聚焦現當代藝術展示、世界一流水準的高品質文化陣地。
作為美術館界的“后起之秀”，如何打造特色亮點？王曉松表示：“傳統美術館側重服務展品和藝術家，蘇州當代美術館將面向未來，匯聚優質資源，打造可激發創造力的空間，搭建全世界優秀作品互相交流的平臺，為蘇州及長三角觀眾帶來審美享受，同時更致力培養市民的綜合文化素養。”
試運營推出的兩個預熱展正是蘇州當代美術館差異化特色發展的生動實踐。其中，“BIG：唯物主義”展覽是由蘇州當代美術館與BIG聯合策劃的常設展，位于7號館。展覽分為兩個章節、十個主題展臺及一個特別展區，圍繞材料，展開一場關于營造邏輯與空間意識的深度討論，并以蘇州當代美術館為核心案例，引導公眾透過建筑了解美術館及其使命。
“導演的房間：蔡楚生”則是蘇州當代美術館發起主辦的系列電影導演研究項目的開篇，設于4號館，展期持續至3月8日。展覽由“神仙里：我是誰？”“會客室：與誰同在？”“在人間：為誰而作？”三大單元構成，從視覺文化、電影語言解析及互動體驗三方面，構建可觀看、可聆聽、可對話的現場，引導觀眾深入影像、歷史與現實交織的多維鏡像場域，成為觀眾探尋中國早期電影人成長與創作軌跡、理解中國現代精神的“窗口”。
“我們希望，蘇州當代美術館不是一個靜態的展覽空間，而是文化生產的一部分，未來成為市民文化生活的目的地、蘇州未來城市創意的發動機！”王曉松堅定地說。
編輯 顧雅芳
2026年1月18日
